@novomedinilla: Ektomorf, banda de Black Metal formada en Hungría más concretamente en la ciudad de Mezökovácsháza, muy cerca de Rumania, todo esto sucedió en 1993 y su creador fue Zoltán "Zoli" Farkas. Que tuvo grandes problemas para despegar en su carrera debido a su etnia gitana. No fue hasta 2003 y gracias al productor Tue Madsen, cuando la carrera de Ektomorf empezó a despegar.
Con un ritmo atronador y una sólido que es una auténtica apisonadora "Zolti" despliega todo su ingenio competitivo, con su con rugosa da mucha fuerza al ritmo cortante de sus guitarras. Podríamos estar hablando perfectamente de metal gitano, con una evolución de más de 15 años y asentado perfectamente en la historia del Heavy.
Componentes de la Banda:
Zoltán Farkas — Vocales/Guitarra (1994-actualidad)
Tamás Schrottner — Guitarra (2003–2010, 2012–actualidad)
Raymond Lynch músico de New Age, nacido en Salt Lake City en 1943. A la temprana edad de 6 años comienza a estudiar piano, educación que prolongo otros 6 años más. A la de 12 años e inspirado poe el genial Andres Segovia decidió emprender su carrera en la música.
Asistió a St. Stephen's Episcopal School y a la Austin High School en Austin. Posteriormente ingresó en la Universidad de Texas, durante un año antes de trasladarse a Barcelona, donde fue aprendiz del maestro de guitarra clásica, Eduardo Sainz de la Maza, durante tres años. Después de estos tres años volvió a la Universidad de Texas, donde estudio composición musical. Durante su estancia en la Universidad fue invitado desde New York a reunirse con The Renaissance Quartet, donde tocó el laud y la guitarra clásica.
En los comienzos de su carrera musical, Lynch era un autentico desconocido como guitarrista clásico y laudista, comenzó a escribir música que mezclaba sonidos melódicos, clásicos y electrónicos. Su álbum debut, The Sky of Mind (1983)
Este álbum le sirvió para obtener un gran éxito underground. Al año siguiente ya tenía preparado su segundo álbum, que lleva por título Deep Breakfast
El y su mujer en su apartamento en California vendieron 50.000 copias, antes de meterse en el mundo de las distribuidoras. Se llegaron a vender un millón de copias y todo ello sin hacer ninguna actuación. Fue el primer álbum disco de platino lanzado de manera independiente
El tercer álbum de Lynch, No Blue Thing (1989)
Con este disco consiguió dos premios Billboard. Lynch lanzó su cuarto álbum, el clásico Nothing Above My Shoulders but the Evening junto a miembros de la Orquesta Sinfónica de San Francisco.
Su quinto álbum y trabajo más reciente data de 1998 Ray Lynch Of, Volume One, donde nos ofrece una retrospectiva de su carrera con tres temas inéditos.
Son quizá los dos discos más representativos y punteros de la historia del thrash metal, Master of Puppets, de Metallica, y Reign in Blood, de Slayer, y, en cualquier caso, dos álbumes icónicos del metal, que andan siempre en los top ten al uso. ¿Con cuál te quedarías tú? ¿O es otro título el que ronda tu mente?
METALLICA
Metallica - Master of Puppets (1986) Sello discográfico: Elektra Producción: Metallica-Flemming Rasmussen Dirección Artistica: Don Brautigam Nacionalidad: EE.UU. Duración: 54:00 min.
De la obra de Metallica, Master of Puppets podemos destacar sin temor a equivocarnos que es un cóctel de: Velocidad, Belleza Melódica, Agresividad calculada al milímetro y sin duda una gran complejidad musical. Este disco causó un impacto tremendo entre sus fans, dado que con él abrían nuevos horizontes para el Metal. Muchos de sus posteriores trabajos se vendieron muchísimo más que este, pero sin duda Master of Puppets es la cumbre de su genio musical.
El disco empieza con una intro de guitarras acústicas con una fuerte transición solida, pura guerra de sonidos, seguido de un riff medio thrash medio metal, en el tema "Battery". Los temas "Disposable Heroes" y "Damage" demuestra la potentisima banda de Metal que fueron. También tenemos en el disco varios temas mitad baladas y mitad desenfreno Heavy. Mención aparte merece comentarse el tema "Orion" donde destaca el bajista Cliff Burton, que moriría poco después. Dejando un temazo para la Historia.
Lista de Temas:
Battery (Hetfield-Ulrich) 5:10 Master of Puppets (Burton-Hammet-Hetfield-Ulrich) 8:39 The Thing that should not be (Hammet-Hetfield-Ulrich) 6:32 Welcome Home (Sanitarium) (Hammet-Hetfield-Ulrich) 6:28 Disposible Heroes (Hammet-Hetfield-Ulrich) 8:14 Leper Messiah (Hetfield-Ulrich) 5:38 Orion (Burton-Hetfield-Ulrich) 8:12 Damage, Inc. (Burton-Hammet-Hetfield-Ulrich) 5:08
James Hetfield: "Las letras las escribo para mi. No pretendo decirle a nadie cómo tiene que pensar".
Miembros de la Banda:
James Hetfield Lars Ulrich Cliff Burton Kirk Hammet
Casualmente también fue su tercer disco de estudio Reign in Bloodque vio la luz un 7 de octubre de 1986, como en el caso de Metallica. En alguna que otra publicación, como es el caso de Kerrang, lo consideran el disco más duro por el grupo más irreverente de la historia, SLAYER.
En California allá por 1981 dos guitarristas Kerry King y Jeff Hanneman forman el grupo Slayer, criticado por todos los sectores de la sociedad por sus temas sobre: satanismo, asesinos en serie, guerras y sus referencias Nazis desde este disco etc. Quizás sea la banda más agresiva, con más velocidad y con unos directos que transmiten maldad.
Con este disco se dieron a conocer a lo grande al realizar la grabación con una discográfica internacional. El trabajo artístico lo realiza Larry Carroll, ilustrador que ha trabajado en algunas de sus portadas. Como anécdota de la portada de este disco, los músicos no estaban convencidos, pero al verla la madre de una de ellos y dijo que era asquerosa, decidieron ponerla. Llegando con el tiempo a ser considerada como una de las mejores portadas de la historia del Heavy Metal. El disco abre con el himno del grupo “Ángel of Death”. Su letra hace referencia a Josef Mengele, el médico nazi y de ahí uno de sus problemas.
“Piece By Piece” segundo tema del disco y otra nueva explosión de sonido, con un diluvio de riff que pueden llegar a romperte. Seguimos ascendiendo en este caso con un pequeño tema aunque solo en duración “Necrophobic”. Con “Altar of Sacrifice” un 9 en la escala de Richter, con Tom Araya (Voz y bajo) escupiendo muerte y destrucción. Los dos siguientes temas en la misma tónica, con unos riff que son verdaderas apisonadoras. En el tema “Reborn” el vocalista parece no respirar al vociferar el tema. “Epidemic” con mucha batería y riff pegadizos.
“Postmortem” este tema empieza lento y pesado, aunque se acelera hasta alcanzar un ritmo diabólico, con un gran Lombardo a la batería. Para finalizar este viaje por el inframundo tenemos a “Raining Blood” una canción que bien la podía firmar el propio Satanás, el tema termina con un sonido de lluvia que nos indica que termina la tormenta y alcanzamos la paz.
Lista de Temas: 1. Ángel of Death 4:51 2. Piece by Piece 2:02 3. Necrophobic 1:38 4. Altar of Sacrifice 2:50 5. Jesús Saves 2:54 6. Criminally Insane 7. Reborn 2:11 8. Epidemic 2:23 9. Postmortem 3:27 10. Raining Blood 4:17
En la re-edición en 1998 se le añaden dos temas “Aggresive Perfector” y el remix de “Criminally Insane”.
Formación del grupo:
• Tom Araya-Vocalista y Bajo • Jeff Hanneman-Guitarra • Kerry King-Guitarra • Dave Lombardo-Bateria
Jeff Hanneman guitarrista y uno de los fundadores de Slayer fallece el 2 de Mayo del 2013 a los 49 años debido a una insuficiencia hepática.
En cuanto a su fuerza escénica son sin duda alguna herederos directos como trío, de Cream. Aunque a pesar de ser unos auténticos "booms" americanos de los '70, su calidad musical era bastante inferior.
Grupo enteramente Americano cuyo estilo era una fusión entre el rock Jazz y Blues.Una de sus cualidades más reconocidas era la fuerza de su música en el escenario. Que en realidad no era otra cosa que poner los amplificadores a tope y crear un ambiente sódico demoledor.
La banda formada en 1968 por Mark Farner (guitarra solista y voces), Don Bewer (vocalista y Bateria) y Mel Schacher (Bajo). Su productor sería Terry Knight, junto a él se convertirían en 1970 como el grupo que vendieron más álbumes que cualquier banda americana y se convirtieron en la mayor atracción en concierto.Un año después, batieron el récord de asistencia en poder de los Beatles, en el Shea Stadium, al vender todas las localidades en 71 horas. Ese récord sigue vigente hoy en día.
En 1972 el grupo despide a Terry Knight; Knight emprendió una demanda legal, por incumplimiento de contrato teniendo como resultado una contienda judicial prolongada.
Inmediatamente después Grand Funk Railroad realizó su sexto álbum Phoenix y agregó a un cuarto miembro a la banda de nombre Craig Frost (teclados), y como resultado de la contienda legal que tenía en proceso, acortó su nombre a Grand Funk. Esto también se reflejó en un cambio de estilo en sus raíces originales en el Rock & Roll para perfilarse mas a la orientación de estilo pop que sus principales fans aclamaban.
Dos sencillos pop, exitosos fueron "We're an American Band" y "The Locomotion"(escrita por Carole King y Gerry Goffin y anterior éxito de"Little Eva" del año 1962), que fueron seguidos por un álbum de estilo pop, All the girls in The World Beware!!, y el nombre regresó a "Grand Funk Railroad", la popularidad del grupo decreció. Después de finalizar Good Singin', Good Playin' (1976) bajo la producción y la banda se desintegró.
